viernes, 29 de mayo de 2015


I CURSO INTERNACIONAL DE MÚSICA CIUDAD DE ALGECIRAS  2015
TODA LA INFORMACIÓN DEL CURSO
 
El I Curso Internacional de Música “Ciudad de Algeciras” (CIMCA) nace a través de la inquietud, el deseo y la ilusión de la Orquesta Sinfónica de Algeciras como colofón a una temporada plena de conciertos y diversas actividades. Así, el CIMCA se presenta como una nueva experiencia ante la ambición de realizar un evento donde se acogiera el mayor número de especialidades instrumentales tras el éxito obtenido en la última edición del curso nacional de percusión organizado el pasado verano. Todo ello bajo el respaldo de un gran elenco de profesores de reconocido prestigio internacional y como paisaje la bella y musical ciudad de Algeciras.
De esta manera, el CIMCA abre sus puertas a todos los músicos interesados de cualquier nivel para participar en este evento. Siendo sus dos principales objetivos: la formación musical de los participantes dependiendo del nivel (inicial, medio o superior). Esta formación se basará en el estudio técnico-interpretativo de cada especialidad ofertada a través de las clases magistrales (colectivas e individuales), los ensayos y conciertos de los grupos de cámara que se formen y de la orquesta sinfónica y coro del CIMCA. Y por otro lado, los valores que aúnan la música y la convivencia en grupo: tolerancia, compañerismo, creatividad, respeto, deporte y por supuesto, diversión. Para el tiempo libre se realizarán diversos talleres y actividades de ocio y deportivas.

PROFESORADO
Dirección de orquesta y coro: Ángel del Palacio
Canto y técnica vocal: Nuria Llópiz
Guitarra flamenca y clásica: Francisco Javier Villafuerte
Piano: Ambrosio Valero
Violín: Janna Guevska
Viola: Francisco José Fernández
Chelo: Adeshir Sohrabí Robles
Contrabajo: Martí Sanmartí
Flauta y Flautín: Santiago Marín Farrona
Clarinete: Gema Alba Ortiz
Oboe: Francisco Castillo
Fagot: Miguel Ángel Pérez Diego
Saxofón: José Antonio Santos Salas
Saxofón: Joaquín Franco Pallás
Trompeta: Alberto Merino-José Manuel Fernández
Trompa: Miguel Ángel Martínez
Trombón: Rubén Pérez Cardona
Tuba: José Manuel López Sánchez
Percusión: Fernando Castelló – Álvaro García
Iniciación: Helena Colina

¿CUÁNDO Y DÓNDE?
El curso tiene prevista su realización desde el 4 hasta el 9 de agosto (ambos inclusive) de 2015 en la ciudad de Algeciras (Cádiz). Para la impartición de las clases, ensayos y demás actividades se contará con la nueva y recién inaugurada sede de la Orquesta Sinfónica de Algeciras y con las instalaciones del Hotel Reina Cristina****. www.reinacristina.es
(Los alumnos de Guitarra realizaran una clase en un lugar del circuito Paco de Lucia)
Ruta turística “Paco de Lucía”: Esta ruta está incluida para los alumnos que realicen el curso en régimen de todo incluido en el hotel. Los alumnos que no hayan contratado este régimen, podrán realizar este circuito si lo desean abonando un importe de 25€.
Ruta “Algeciras, una ciudad milenaria”: Esta ruta está incluida para los alumnos que realicen el curso en régimen de todo incluido en el hotel. Los alumnos que no hayan contratado este régimen, podrán realizar este circuito si lo desean abonando un importe de 25€.
Asimismo, para facilidad de los participantes en cuanto a hospedaje, la organización del curso ha firmado un convenio con dicho hotel con pensión completa con Buffet Libre. Este se trata una elegante construcción de finales del siglo XIX, de estilo inglés victoriano con detalles españoles. Está situado en el centro de la ciudad y muy próximo al puerto, helipuerto, estación de autobuses y ferrocarril, así como a otros atractivos turísticos como la playa de Getares. Está rodeado de jardines (50.000 m2) con palmeras, piscina exterior y piscina cubierta, dos pistas de tenis, gimnasio y sauna.
 
PLAN DE TRABAJO
7:30h a 9:30h - Desayuno
10:00h a 14:00h - Clases de las especialidades musicales. (Clases individuales y colectivas)
14:00h a 15:30h - Almuerzo
15:30h a 18:00h – Descanso, talleres y actividades de ocio, (juegos de piscina,
18:00h a 21:00h – Ensayo de Orquesta y Coro.
21:00h a 22:30h - Cena
22:30h – Descanso, talleres y actividades de ocio (fiestas temáticas, proyección de películas, conciertos de alumnos y profesores en los jardines del hotel, visitas turísticas, etc.)

CONCIERTOS Y FINAL DE CURSO
Los días 8 y 9 se realizarán los conciertos con el trabajo realizado por durante el CIMCA en lugares históricos como en las Murallas Medievales en Algeciras. En este acto los participantes también recibirán un certificado acreditativo.

PRECIOS
• Matrícula del curso con hospedaje (pensión completa, visitas turísticas): 395€
• Matricula del curso sin hospedaje (no incluye comidas en el hotel ni visitas turísticas): 265€
• Matricula del curso de iniciación a la música desde los 4 años (En el caso de esta asignatura, los padres de los alumnos tienen unos descuentos en el hotel donde se realiza el curso, para que puedan estar en todo momento con ellos. También, contamos con monitores, que prestarán apoyo supervisando a los niños en horario de noche (niños a partir de 10 años, los menores de 4 hasta 9 años dormirán con sus padres) Paquete de Padre/Madre y alumno -> precio total iniciación: 700€ INCLUIDO LOS PADRES
(Incluye: curso del alumno, monitor, guía turística, alojamiento en hotel**** más comidas d/a/c)

• EL PLAZO DE MATRICULACIÓN SERA HASTA EL 25 DE JULIO

ENTIDADES COLABORADORAS
• Junta de Andalucía
• Excmo. Ayuntamiento de Algeciras
• Hotel Reina Cristina****, Algeciras
• Federación Andaluza de Jóvenes Orquestas Estables (AMJ)
 
CONTACTOS Y RESERVAS
Hotel Reina Cristina****
Paseo de la Conferencia, s/n (11207) Algeciras (Cádiz)
Mail: reservas@reinacristina.es
Tel +34 (956 602 622)
Fax 0034 956 603 323 (Poniendo en concepto “Curso Internacional de Música y la especialidad”)

NUESTROS PROFESORES DEL CURSO


Nuestro catedrático de GUITARRA:

 
 

JAVIER VILLAFUERTE

 

Nace en Córdoba en 1978. Obtiene el Título Superior de Guitarra, con Mención de Honor Fin de Carrera, por el Conservatorio Superior de Música “Rafael Orozco” de Córdoba.

Ha recibido clases de los maestros Leo Brouwer, Víctor Pellegrini, Roland Dyens, Ricardo Gallén, Carles Trepat y Miguel Barberá entre otros.

Actualmente es Profesor de Guitarra en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba. Ha sido Profesor en el Conservatorio Superior de Música de Málaga, y Colaborador Honorario en la Universidad de Córdoba, en la asignatura Formación Instrumental – Guitarra.

Ofrece conciertos de guitarra en Andalucía, Madrid, Coimbra (Portugal), Lyon (Francia) y Parma (Italia). También como integrante de: Quinteto Eimos (guitarra y cuarteto de cuerda) y Trío de Plectro Villafuerte (bandurria-laúd-guitarra). Participa en encuentros de la EGMYO European Guitar and Mandolin Youth Orchestra en Patras (Grecia), y de la Orquesta de Plectro de Andalucía.

Es miembro de la Orquesta de Plectro de Córdoba, que ha realizado giras en España, Francia, Japón, Hungría y Portugal, ha grabado varios discos y ha participado en la película “Iberia” de Carlos Saura. Con la orquesta actúa como solista en Festivales Internacionales de diversas ciudades españolas.

Es solista invitado de: Orquesta de Cámara “Manuel de Falla” (Huelva), Grupo de Cordas “Allegro” (Coimbra, Portugal), y de Orquestas de Plectro (Espiel, Peñarroya, Al-Andalus, Torre del Alfiler, Camerata Ipagro...).

Es director de la Orquesta de Guitarras “Guitarodia” de Córdoba. Ha dirigido lar orquestas de guitarras de los Conservatorios Superiores de Córdoba y Málaga, y es director invitado de: Orquesta de Plectro de Córdoba, Orquesta de Plectro de Espiel, Coro de la Cátedra Intergeneracional de la Universidad de Córdoba...

Ha compuesto varias obras para Orquesta de Plectro y Quinteto con guitarra, premiadas en Festivales Internacionales de Composición.

 

 

 

 

Nuestra querida profesora de INICIACIÓN MUSICAL:
 

 HELENA COLINA

Compositora ,directora y violinista.

 Esta gran profesora y pedagoga de música, crea un método propio para enseñar a niños de muy temprana edad.

Estudia violin y composición en el Conservatorio Superior de Música Juan Crisostomo de Arriaga de Bilbao, desde edad muy temprana toca en varias orquestas infantiles del conservatorio.Comienza a dar sus primeros conciertos con ocho años en Cantabria, Logroño, Huesca, Cataluña y Vizcaya.Perteneció a la Orquesta Sinfónica Juvenil Juan Crisóstomo de Arriaga de Bilbao. A los quince años fue miembro de la Sociedad de Autores y Editores de España (SGAE), siendo felicitada por el presidente de la SGAE de Vizcaya por ser el miembro más joven de la sociedad. Ha compuesto más de ciento cincuenta obras musicales. Hoy en día algunas de sus obras musicales son tocadas no solo en el ámbito nacional, sino también son ejecutadas por orquestas de Colombia y se pueden escuchar en la radio sueca. En 1998 se traslada a vivir a Alicante y allí comienza a elaborar un método para niños, a partir de 18 meses, pero no es hasta el 2000 cuando lo concluye. Es entonces cuando nace el Método del Violín Natural, y así satisfacer el vacío práctico-musical que había en las escuelas infantiles de Alicante. Del mismo modo llevó por varios colegios de Alicante el Método del Violín Natural.Hasta que en el año 2002 abrió las puertas de su Escuela de Violín a niños a partir de dieciocho meses, donde cada año los niños dan varios conciertos.Estudia música de cine con Arnau Bataller. Alumna de dirección musical del Maestro Enrique García Asensio, es hoy la directora de la Orquesta Contemporánea de la Provincia de Alicante y dirige cuatro coros de la provincia.

 

Nuestra querida profesora de CANTO:
 

 

NURIA LLOPÍZ.

 

Nace en Madrid y es en el Conservatorio de esta ciudad donde finaliza sus estudios de canto con la calificación de Premio de Honor.

Posteriormente obtiene el premio "Luis Colemán" a la mejor intérprete de Música Española, el mismo año se alza con el segundo premio de primer certamen de voces nóveles "Villa de Madrid". La Asociación Amigos de la Música le otorga el Trofeo "Plácido Domingo" y en el concurso Ciudad de Logroño de voces líricas obtiene el segundo premio.

Posee diploma por su participación en el Curso “Técnica fonatoria” organizado por el Ilustre Colegio Oficial de Doctores y Licenciados en Filosofía y Ciencias de Madrid. Obtiene el diploma por su participación en el Curso de LA VOZ Y LA MÚSICA celebrado en San Sebastián.

En el 2005 le es concedido el certificado de aptitud pedagógica en la especialidad de música, en concreto, LA VOZ EN EL AULA DE MÚSICA.

Como pedagoga ha impartido numerosos cursos entre los que haremos especial mención a los cursos de técnica vocal para la Federación Coral de Madrid desde el año 95 al 99. Curso de "Exploración y control del sonido a través de la voz" para la Dirección General de Educación de la Comunidad de Madrid. Curso de formación coral en Toro del 2008 a 2015

En 2010 es invitada por la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid para impartir el curso de “La voz como instrumento de trabajo”

Ha sido profesora de canto en la Escuela Municipal de Música "Federico Chueca" de Madrid, en el Conservatorio de Arganda del Rey y en la Escuela Municipal de Música de la localidad madrileña de Navalcarnero.

Diez años de experiencia como titular del coro del teatro de Opera de Madrid avalan la profesionalidad de la artista en este campo.

Actualmente es profesora de canto y coro en el Conservatorio profesional Teresa Berganza de Madrid.

Al tiempo dirige la técnica vocal del coro Siglo XXI, Coro de la Universidad Rey Juan Carlos, Coral Columbae, Coral Polifónica de Alcorcón , etc.

Realiza una destacada labor concertística en España y fuera de sus fronteras. Como intérprete de Opera y Zarzuela destaca su intervención en el Teatro Pérez Galdós en Las palmas de Gran Canaria y el concierto de inauguración, junto a Pedro Lavirgen, de la temporada de zarzuela de Barakaldo. Ha interpretado roles como Mimí en Bohème (Pérez Galdós. Las Palmas), Luisa Fernanda (Luisa Fernanda. Madrid), La del Manojo de rosas (Alcorcón- Madrid), Bohemios (Las Palmas), etc.

 Ha cantado en numerosas ocasiones “El Mesias” de Haëndel en lo que a Oratorio se refiere.

 El pasado abril ha estrenado la obra “Soledades” del compositor Pedro Vilaroig.

Se distinguen sus interpretaciones de música de autores españoles y latinoamericanos, tanto con acompañamiento orquestal como con piano o guitarra española.

 Licenciada en Derecho por la Universidad Complutense, título Superior de Canto y Máster en Creación e Interpretación musical por la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid y Máster archivística por la UNED y posee el título de Especialista en Violencia de Género por la UNED.

 

Nuestro querido profesor de PERCUSIÓN:
 

 
ÁLVARO GARCIA GUERRERO

 
Nace en Jaén en 1985, donde comienza sus estudios musicales en la especialidad de percusión a la edad de 9 años, continuándolos más tarde en el Real Conservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” de Granada con Jorge Cano como tutor. Finaliza con la calificación de Matrícula de Honor.

Amplía sus estudios realizando el Máster en Creación e Interpretación musical por la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid e ingresando en la academia de estudios para percusión “SPG” donde recibe clases de perfeccionamiento por parte de profesores como Rainer Segeers (Solo Timbal/Berliner Philarmoniker) Eric Sammut (Solista internacional Marimba/Orquesta de Paris), Pedro Carneiro (Solista Internacional) Esteban Morales (OEX) y Víctor Segura (OEX).

Paralelamente también ha asistido a numerosos seminarios y clases magistrales con profesores tales como Torsten Schönfeld (Staatskapelle Berlin), Franz Schindlbeck (Berliner Philarmonker) Wilhem Hilgers (Staatskapelle Berlin) Juanjo Guillem, (ONE), Tomás Arboledas (RCSMVE), Raúl Benavent (ORTVE), Leopoldo Saz (OFM), Iñaki Martín (ROSS), Andrew Barclay (London Philarmonic), entre otros.

Profesionalmente colabora asiduamente con agrupaciones tales como la Orquesta Ciudad de Granada (OCG), Orquesta de Extremadura (OEX), Orquesta de Córdoba, Orquesta Filarmónica de Málaga (OFM), Orquesta Sinfónica de Navarra (OSN), Orquesta de la Escuela Superior de Música “Reina Sofía” de Madrid, Orquesta Ciudad de Almería (OCAl), Orquesta Filarmónica de Andalucía (OFA), Orquesta Filarmonía de Madrid, Hispanian Symphony Orchestra (HSO), Orquesta Ciudad de Atarfe, Compañía Lírica de Zarzuela de Madrid y Lírica Andaluza entre otras agrupaciones. También ha formado parte de la Orquesta Joven de Andalucía (OJA) de la Joven Academia Instrumental de la Orquesta Ciudad de Granada y del Encuentro y Academia de Música de Santander.

Su interés por la música y por la percusión hace que también se interese por otros estilos de música y participe en distintas formaciones de flamenco y otras músicas. En la actualidad acompaña al guitarrista flamenco Luis Víctor Pérez en su espectáculo “Emperezando” Así como recibiendo clases de batería en la escuela “Groove” por parte de Miguel Morales y asistiendo a clases magistrales con percusionistas como Rubem Dantas, Sydi Samb…

Como docente ha realizado cursos de pedagogía en la Universidad Camilo José Cela, análisis, Técnica Alexander y ha impartido clases en escuelas de música y conservatorios de las provincias de Granada, Jaén, Lugo y Pontevedra. También ha sido invitado para impartir clases y conferencias en seminarios como en el Conservatorio Profesional de Música “Manuel Quiroga” de Pontevedra, en el Conservatorio Superior de Música de La Coruña, el I Curso de Percusión de la Orquesta Sinfónica de Algeciras y en los Cursos Internacionales de música “Eduardo Ocón” organizados por la Joven Orquesta Provincial de Málaga.

 

Como solista cabe destacar recitales en el II Curso Nacional de Percusión “Linares Percute” o en el estreno del concierto para vibráfono, marimba y orquesta de vientos “Capricho Cubano” de J. L. López-Mingo junto a la Banda Municipal de Música de Jaén.

También ha formado parte de distintos proyectos musicales y agrupaciones de cámara, destacando los ensembles de percusión “Sótano 14”, “Cultures” y “Xauen Percusión” con el que ganó el primer premio del concurso “Jóvenes Intérpretes” del Conservatorio Profesional de Música de Jaén, además de otras formaciones como la Orquesta di la Strada, el Ensemble de metales y percusión “Alham-Brass”, el grupo “Inter-acciones” (ensemble dedicado a la divulgación de la música contemporánea a través de conciertos pedagógicos), el “Ensemble de Cámara de Jaén” o el “Ensemble Instrumental de Granada” realizando diversas grabaciones discográficas y participando en los festivales y en las salas más importantes del territorio español.

 

 

Nuestro querido profesor de PRECUSIÓN:

 

FERNANDO CASTELLÓ MENENDEZ

 

NACE EN PALMA DE MALLORCA DONDE EMPIEZA SUS ESTUDIOS DE PERCUSION EN EL CONSERVATORIO PROFESIONAL DE LES ILLES BALEARS CON LOS PROFESORES ARMANDO LORENTE, SUSANA PACHECO Y LLUIS SEGURA. POSTERIORMENTE REALIZA ESTUDIOS SUPERIORES EN EL CONSERVATORIO SUPERIOR VICTORIA EUGENIA DE GRANADA Y CONSERVATORIO SUPERIOR DE OVIEDO.

 SU FORMACIÓN ESTÁ MARCADA POR PROFESORES DE LA TALLA INTERNACIONAL COMO ARMANDO LORENTE, JUANJO GUILLEM, SUSANA PACHECO, PHILIPPE SPIESSER, JAUME ESTEVE, ANTONIO HERRERA Y JORGE CANO. ADEMÁS REALIZÓ ESTUDIOS EN LA ACADEMIA SPANISH PERCUSION “SPG ESTUDIO” CON ESTEBAN MORALES Y VICTOR SEGURA, RECIBIENDO MASTERS DE , RAUL BENAVENT, RAINER SEEGERS, ERIC SAMUT… ENTRE OTROS. SU FORMACIÓN, ADEMÁS, SE COMPLEMENTA TRAS SU PARTICIPACIÓN CON LAS JOVENES ORQUESTAS NACIONALES E INTERNACIONALES COMO LA JOVEN ORQUESTA DE EXTREMADURA, JOVEN ORQUESTA DE LES ILLES BALEARS, JOVEN ORQUESTA PROVINCIAL DE MÁLAGA, JOVEN ORQUESTA DE GRANADA, LA ACADEMIA DE LA OCG, JUNGEND DEUTSCHE PHILARMONIE...

 SU TRAYECTORIA PROFESIONAL ESTÁ MARCADA POR COLABORAR CON ORQUESTAS PROFESIONALES COMO LA ORQUESTA DE LES ILLES BALEARS (OSIB), FILÁRMONICA DE MÁLAGA (OFM), ORQUESTA CIUDAD DE GRANADA (OCG), ORQUESTA DE EXTREMADURA (OEX), FILARMÓNICA DE ANDALUCÍA (OFA), OVIEDO FILARMONÍA (OFIL), ORQUESTA VERUM, HISPANIAN SYMPHONY ORCHESTRA (HSO)…ENTRE OTRAS. HA TRABAJADO CON LA COMPAÑÍA LIRICA ANDALUZA, CON EL TEATRO LÍRICO ANDALUZ, REALIZANDO NUMEROSAS ZARZUELAS Y OPERAS POR TODA ANDALUCIA. ADEMÁS ACTUALMENTE ES MIEMBRO DEL ENSEMBLE DE PERCUSIÓN “CULTURES” Y DEL ENSEMBLE DE MUSICA CONTEMPORANEA “ANDALUSIAN CONTEMPORARY ENSEMBLE”. HA TRABAJADO CON LA BANDA MUNICIPAL DE PALMA Y LA BANDA MUNICIPAL DE GRANADA. HA REALIZADO CURSOS DE PERFECCIONAMIENTO EN LA ORQUESTA DE ALGECIRAS, HA IMPARTIDO CLASES EN EL CONSERVATORIO MUNICIPAL DE ASTORGA.

ACTUALMENTE OCUPA PLAZA, POR OPOSICIÓN, DE SUBOFICIAL MÚSICO EN LA UNIDAD DE MUSICA DE LA ABA EN LEÓN.

 

 

Nuestro querido profesor de DIRECCIÓN DE ORQUESTA:
 

 

ÁNGEL DEL PALACIO GARCÍA

 

Nace el 5 de mayo de 1968 en Toro. Estudió en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid las enseñanzas de piano, canto, composición y se especializó en Musicología y Dirección de coro. En las enseñanzas de la Escuela de dirección de Sergiu Celebidache, estudió la especialidad de Dirección de Orquesta en la prestigiosa Universidad Complutense de Madrid.

 

 
En el año 2000 funda el Coro y la Orquesta Rey Juan Carlos. Anteriormente fue director invitado de la Orquesta de la Catedral de la Almudena, de Madrid, Orquesta Amadeus, Orquesta de Alcalá de Henares. etc. Así mismo ha dirigido coros en Madrid, tales como el Coro Matritum, Coro de la Escuela de Ingeniería Superior de Madrid y otras formaciones vocales, como el Coro Barroco de Madrid; este último, formado por cantantes profesionales, celebró varios conciertos interpretando La Pasión según San Juan, de J. S. Bach, en los Festivales de Semana Santa del Ayuntamiento y la Comunidad de Madrid.

 

Ha realizado conciertos con sus formaciones musicales en Cambridge, Praga, Viena, Budapest, Lisboa y Roma y, recientemente, en países musulmanes, como son Marruecos (Casablanca) y Turquía (Estambul).

Ha dirigido orquestas profesionales, como la Orquesta Nacional de Perú, la Orquesta Nacional de Guatemala y con la Orquesta Sinfónica de Santiago de Cuba.

En febrero de 2010 fue invitado por la Orquesta Juvenil de Texas, así como en 2011, y con la misma formación, realizó conciertos en varias ciudades españolas.

Tiene un compromiso con Centroamérica, realizando actividades educativas en la Universidad Nacional de Costa Rica y conciertos en el Teatro Nacional “Rubén Darío” de Managua, estando a cargo de la dirección musical como maestro invitado de la Orquesta Nacional de Nicaragua.

En el año 2007 fue elegido como director musical para los actos celebrados con motivo de la entrega del Premio de los Medios de Comunicación, en Baden-Baden (Alemania), a su Majestad Juan Carlos I.

 

 

Nuestro querido profesor de PIANO:
 

 

AMBROSIO VALERO

 

Originalidad y perfección técnica son cualidades que caracterizan a Ambrosio Valero un pianismo cargado de lirismo y poesía.

 Ambrosio es un pianista con una concepción profunda de la música y con un sonido personal e inconfundible uno de los más importantes valores del piano actual.”

Nace en Granada, en el seno de una familia de músicos. Es iniciado en sus estudios musicales por su padre, a la temprana edad de cuatro años.

 Ha recibido consejos de maestros de la talla de Joaquín Achucarro, Daniel Barenboim, Vladimir Ovchinnikov, Jean Phillippe Collard, Ramón Coll, Christopher Elton, Bruno Canino, Pascal Rogé, Jorge Luis Prats, Manuel Carra, Antonio Iglesias, Xenia Knorre, Daniel Blumenthal o Krystyna Makowska entre otros. Además fue becado como alumno del Curso Internacional “Música de Compostela”, dedicado íntegramente a la música española y es Experto Universitario en la especialidad de Piano por la Universidad Internacional de Andalucía con la calificación de Sobresaliente “Cum Laude”. Acaba el Grado Superior de Música, en la especialidad de Piano, en el Real Conservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” de Granada en la Cátedra de Don Antonio Sánchez Lucena. Recibiendo la calificación de Matrícula de Honor.

 

Su actividad como solista le ha llevado a tocar por todo el mundo. Además de su actividad en recitales, a nivel nacional e internacional, es invitado asiduo de orquestas, en calidad de solista, y es miembro fundador del Andalusian Contemporary Ensemble. Igualmente ha realizado grabaciones para Televisión Española, Radio Nacional de España y la Radio y Televisión Nacional de Bulgaria.

Ambrosio Valero es poseedor de numerosos premios nacionales e internacionales como el Primer Premio en el Concurso de Solistas del Conservatorio Profesional de Música de Granada “Ángel Barrios” y en el Concurso de Solistas del Real Conservatorio Superior de Música de Granada “Victoria Eugenia”. Posee el Premio Nacional “Manuel de Falla”, y el Concurso Nacional de Piano “Ciudad de Albacete”, en el que recibió todos los premios posibles, dedicados a la mejor interpretación de la música de Beethoven, mejor interpretación de la música de Chopin y mejor interpretación de Música Española, además del Primer Premio.

También ha sido galardonado por el Instituto Cervantes y en diferentes competiciones como el Concurso Nacional de Piano “Marisa Montiel”, el Concurso Internacional de Piano “Ciudad de Campillos”, el Concurso Internacional de Piano “Delia Steimberg”, el Concurso Internacional de Piano de “Ibiza”, el Concurso Internacional de Piano “Rotary Rotaract”, el Concurso Internacional de Piano “Frechilla-Zuloaga” y ha obtenido Medalla, Premio Especial a la mejor interpretación de la obra de Mompou y Premio Especial al pianista español mejor clasificado en el Concurso Internacional de Piano “María Canals” de Barcelona.

 

 

Nuestra querida profesora de VIOLÍN:

 

JANNA GUEVSKA

 

"Violinista ucraniana inicia sus estudios de violín a la edad de siete años y culmina con las más altas calificaciones en el Conservatorio Superior Mykola Lisenko en Lviv (Ucrania). Discípula de Alexander Vaisfeld. Posteriores Masterclass en Bayreuth (Alemania) donde se encuentra realizando actividades de perfeccionamiento en Violín, Orquesta y Música de Cámara.

 Trabaja en diferentes orquestas europeas, Alemania, Bélgica y Francia. Participa en importantes proyectos y festivales. Ya en España, colabora de manera intensa en la docencia del método Suzuki con Isako Yoshimura y trabaja de manera asidua con British Royal School of Music. Ha colaborado en numerosas orquestas y conjuntos de Cámara en España.

 Es Profesora de Violín y coordinadora del proyecto musical de cuerda en Ágora International School".

 

 

Nuestro querido profesor de VIOLÍN:

 


CARLOS JAIME SARRIA

 

Nace en Barcelona en 1968. Estudia en Madrid con la violinista argentina Brunilda Gianneo. Perfecciona sus conocimientos de violín con Bretislav Novotny (primer violín del Cuarteto de Praga) y en Londres con José-Luis García Asensio; de música de cámara con los miembros del Cuarteto Enesco de París y José María Redondo; y de violín barroco con François Fernandez.

 Finalista en la Muestra Nacional de Música de Cámara del Ministerio de Cultura de 1986.

 Con 19 años, profesor de cuerda y música de cámara en el intercambio orquestal de Albalat de la Ribera (Valencia), organizado por la Joven Orquesta Germinans de Barcelona y la Banda municipal de dicha ciudad.

 Ha sido miembro activo y colaborador en diversas orquestas nacionales: Orquesta de Cámara del Palau de la Música de Barcelona, Sinfónica de Asturias, Orquesta Ciudad de Córdoba, Orquesta Ciudad de Granada, etc...

 Obtiene el Título Superior de Violín con las mas altas calificaciones en el Conservatorio Superior de Málaga y Mención de Honor en Música de Cámara por el Conservatorio Superior de Sevilla.

 A finales de los años 90, comienza a ampliar conocimientos de violín barroco y en el año 2000, funda el Ensemble “Scordatura”, con el cual ofrece numerosos conciertos como solista.

 Actualmente es Fundador y primer violín de la Orquesta Barroca y Ensemble “El Concierto Ylustrado” y del Ensemble “Nova Prattica”, conjuntos con los que desarrolla una intensa labor en la investigación de la música barroca, actuando en importantes auditorios y festivales: Festival Internacional de Música Antiga de Valencia, Ciclo de Música Antigua de Xátiva, Teatro Villamarta de Jerez, Teatro María Cristina de Málaga, Iglesia de la Magdalena de Córdoba, Festival Internacional de Música Española de Cádiz, Ciclo de Música Antigua de la Caja San Fernando de Sevilla, Museo Gugenheimm de Bilbao, Alcazar de los Reyes Cristianos de Córdoba, etc... También es integrante de la Capilla Real de Madrid, como concertino y ayuda de concertino y Director de la Joven Orquesta de Cádiz “Renacer de los Afectos”.

Profesor encargado de impartir la formación orquestal a los conjuntos galardonados en el Concurso Nacional “Acordes” organizado por Caja Madrid, en julio de 2006. Profesor de violín del Real Conservatorio “Manuel de Falla” de Cádiz.

 Interpreta con un violín construido por Antonio Pansani en Roma, en 1778.

 

 

 

Nuestro querido profesor de VIOLA:

 

FRANCISCO JOSÉ FERNÁNDEZ ARÉVALO

 

Nace en Linares en 1985. Inicia sus estudios musicales en el Conservatorio Profesional de su ciudad natal. Años más tarde obtiene el título Superior de Viola y Violín, bajo la tutela de Luís Rubén Gallardo en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba.

 Ha actuado con orquestas como: Orquesta de Córdoba, Orquesta Joven de Andalucía, Camerata Capricho Español, Taller Joven Orquesta Ciudad de Granada, Orquesta Academia Barenboim Said, Camerata del Teatro Falla de Cádiz, Oquesta Sinfónica Provincial de Málaga, Orquesta de Priego de Córdoba, Orquesta Filarmónica de Craiova (Rumanía), Orquesta Filarmónica de Andalucía, Orquesta de la Universidad de Málaga, Orquesta Arsian Música…

En el campo de la música de cámara es integrante del grupo Giochiamo realizando conciertos en Málaga y en el festival internacional de artes escénicas de Linares, con gran acogida de público por su novedosa formación (violín-viola, saxofón, piano y percusión). Pertenece al Ensemble de Violas de Málaga.

 En la música de Jazz ha colaborado como violista en la grabación de distintos discos del pianista José Carra y el percusionista Arturo Serra.

 Ha sido invitado como profesor de viola en los cursos de perfeccionamiento del Conservatorio de Bailén (Jaén).

 En el campo de la percusión a pertenecido durante diez años a la Agrupación Musical de Linares, ocupando plaza de timbalero siete años. Actualmente cursa Cuarto curso de Enseñanzas Profesionales en la especialidad de saxofón, en el Conservatorio Profesional Manuel Carra de Málaga. Pertenece a la banda “Asociación Musical de Andalucía”, de Fuengirola (saxofón tenor-percusión).

 Ha sido profesor de violín y viola en la Academia Mozart de Córdoba. Posteriormente fue profesor de viola en los Conservatorios Profesionales de Algeciras y Manuel Carra de Málaga. En la actualidad es profesor de viola por concurso-oposición en el Conservatorio Profesional Costa del Sol de Fuengirola.

 

 

 

 

 

Nuestro querido profesor de CHELO:

 

ADESHIR SOHARBÍ ROBLES

 

Nacido el 17 de septiembre de 1989, comenzó sus estudios en la escuela de música de Leganés bajo las enseñanzas de Ricardo llorents, a la edad de 14 años comenzó a recibir clases Dragos Balan(solista OSM).A los 16 interpretó como solista el Concierto de C. Saint-saens, con la Orquesta Sinfónica de Móstoles y un año después Las variaciones Rococó . A las 19 años termina sus estudios profesionales de grado medio en el conservatorio profesional de Alcorcón. Ese mismo año cominza sus estudios en el Conservatorio Superior de Aragón donde estudió por dos años bajo las enseñanzas de David Apellániz . Con 23 años se marcha a estudiar a Bruselas con Jutus Grimm donde permaneció por un año. Con 24 años retomó sus estudios superiores en España en el Conservatorio Superior Katarina Gurska en Madrid, bajo la tutela de Dragos Balan consiguiendo las máximas calificaciones en intrumento(violoncello).

 Támbien a lo largo de su maduración musical, ha recibido Masterclass de grandes violoncellistas como Asier Polo, Angel Luís Quintana,Miguel Jiménez o Xavier Gagnepain.

 Y es un gran conocedor de la música de Cámara, habiendo participado en innumerables agrupaciones con las que ha ganado premios como el concurso Hazen. Actualmente se encuentra en proyectos con su orquesta Ars intima ensemble y con su trio del mismo nombre. Y destacar sus colaboraciones con distintas orquestas como la OSM, Orquesta Filarmonía.

 

Nuestro querido profesor de CONTRABAJO:

 


MARTÍ SANMARTÍ

 

Nacido en 1978 en Manresa (Barcelona), estudió contrabajo en los conservatorios profesionales de Manresa y Barcelona.

 Luego se licenció en Pedagogía del Contrabajo en la ESMUC con los profesores de contrabajo Jonathan Camps y Andrew Ackerman.

 Posteriormente vivió en Holanda, donde se especializó en contrabajo barroco y violone en el Koninklijk Conservatorium Den Haag con la profesora Maggie Urquhart.

 Ha realizado master clases de contrabajo con profesores como Gary Karr, Thomas Martin, Thiery Henry, Ernst Weissensteiner, Ferran Sala, Joe Carver, Love Persson, Paolo Zuccheri, etc.

 Ha formado parte de jóvenes orquestas como la Jove Orquestra Nacional de Catalunya, l’Orquestra dels Països Catalans, Joven Orquesta de Monzón, Orquestra del Segle XXI y la Academia del Teatre del Liceu.

Ha colaborado con la OBC (Orquesta de Barcelona). Ha tocado bajo la batuta de Salvador Brotons, Mauricio Barbacini, Sebastian Weigle, Jordi Mora, Alexander Anissimov, Salvador Mas, José Collado, Ros Marbà, etc.

Ha participado en formaciones barrocas como Rotterdams Baroque Orchestra, Concerto d'Amsterdam, Orquestra Barroca Catalana, Florilegium Musicum, European Baroque Orchestra, El concerto Barocco, La Barca Leyden, etc y ha trabajado con directores especializados en interpretación historicista como Ton Koopman, Lars Ulrich Mortensen, Barthold Kuijken, Peter Kooij, Sébastien Marcq, Andrew Parrot y un largo etcétera.

Ha realizado trabajos discográficos con Gran Orquestra del Teatre del Liceu, Exaudi Nos. Música Antiga de Girona y Lux perpetua,

Actualmente reside en Cádiz capital.

 

 

Nuestro querido catedrático de SAXOFÓN:

 

JOSÉ ANTONIO SANTOS SALAS

 

Catedrático de Saxofón del Conservatorio Superior de Música de Sevilla desde el curso 1989-90. Comienza los estudios musicales en el seno de la Sociedad Filarmónica Nuestra Señora del Carmen, bajo la dirección de su padre, D. José Antonio Santos Herrera por aquel entonces director de la Banda del Carmen. Continuando dichos estudios posteriormente en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla, donde obtiene premios de honor de fin de carrera en Saxofón y Música de Cámara.

Como solista con piano, ha realizado conciertos por gran parte de la geografía española, (Málaga, Huelva, Sevilla, Jaén, Palencia, Toledo, Albacete, Ciudad Real, Madrid, Cuenca, Logroño).

Es colaborador habitual de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla desde su creación habiendo interpretado recientemente sendos conciertos como solista (Concertino Da Camera de J. Ibert), así como de otras orquestas andaluzas: Orquesta Bética, Orquesta Ciudad de Málaga, Orquesta de Córdoba.

 

En 1989 con intenciones didácticas, funda el cuarteto de saxofones ITALICA, el cual evoluciona posteriormente hacia una formación profesional. El cuarteto ITÁLICA ha puesto un especial énfasis en trabajar cerca de los compositores con el objetivo de incentivar la composición de música destinada a este tipo de formación en particular y al Saxofón en general. El resultado ha sido la creación de alrededor de una treintena de obras dedicadas y estrenadas por el grupo de compositores como: César Camarero, Robert Lemay, Fco. Toledo Pica, J. Ramón Hernández, Ignacio Marín, Ramón Roldán, Pedro Guajardo, Enrique Busto, A. Romero, José Zárate, Nuria Núñez, entre otros.

Entre los numerosos conciertos realizados por este grupo, destacan los realizados en el Conservatorio Superior de Sevilla, Aula de Música de Alcalá de Henares, Festivales de Música “Martín Códax”, Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, XI Congreso Mundial de Saxofón de Valencia, Festival Internacional de Música Contemporánea de Cádiz, XII Congreso Mundial de Saxofón de Montreal (Canadá), diversas ediciones de las Jornadas Andaluzas de Saxofón (organizadas por el propio cuarteto), XIII Congreso Mundial de Saxofón en Miniápolis (USA), París, XIV Congreso Mundial de Saxofón en Ljubljana (Slovenia) y en el Conservatorio Superior de Música del Liceu de Barcelona.

Como profesor ha impartido cursos de perfeccionamiento en el Taller Provincial de Música de Baeza (Jaén), Cursos Internacionales de Música “Ciudad de Jamilena”y en los conservatorios de Huelva, Jaén, Cádiz, Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, Conservatorio del Liceo de Barcelona y Vorarlberger Landeskonservatorium de Feldkirch (Austria) así como de los Cursos Internacionales “Martín Códax”.mienza los estudios musicales en el seno de la Sociedad Filarmónica Nuestra Señora del Carmen, bajo la dirección de su padre, D. José Antonio Santos Herrera por aquel entonces director de la Banda del Carmen. Continuando dichos estudios posteriormente en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla, donde obtiene premios de honor de fin de carrera en Saxofón y Música de Cámara.

Como solista con piano, ha realizado conciertos por gran parte de la geografía española, (Málaga, Huelva, Sevilla, Jaén, Palencia, Toledo, Albacete, Ciudad Real, Madrid, Cuenca, Logroño, etc.).

 

Nuestro querido catedrático de SAXOFÓN:

 

JOAQUÍN FRANCO PALLÁS

 

 Nace en Tavernes de la Valldigna (Valencia). A los siete años de edad se inicia en el estudio del saxofón con su Padre y su Tío Francisco Torres e ingresa en la Sociedad Músical de Tavernes bajo la dirección de D. Eduardo Arnau.

 Becado por el M.E.C. ingresa en el Conservatorio Superior de Música de Valencia con D. Gregorio Castellano, Consiguiendo las más altas calificaciones y obteniendo por unanimidad el Primer Premio de Honor de Fin de Carrera en el año 1986. Al mismo tiempo trabaja en Madrid con Pedro Iturralde y se traslada a París, donde trabaja durante más de diez años con quien sería su maestro y gran referente Daniel Deffayet.

 Solista Internacional de Saxofón, ha actuado en las salas de concierto más importantes de España (Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Real, Fundación Canal, Circulo de Bellas Artes, Fundación Juan March, Palacio de la Ópera de A Coruña, Auditorio de Oviedo, Auditorio de Galicia, Palau de la Música de Valencia, Teatro Principal de Alacant, Teatro Principal de Castelló, Universidad de Sevilla, Universidad Politécnica de Valencia, etc.), Festival Internacional de Música de Canarias (Teatro guimerá de Tenerife, Teatro Cuyás Las Palmas), Festival Internacional de Segovia, en Francia (Gap y París), Bélgica (Dinant), Suiza (Ginebra), Italia (Roma, Milán), Japón (Hamamatsu, Tokyo, Osaka, Kioto) Argentina (Buenos Aires, Córdoba), U.S.A. (New york), Canadá (Montreal) etc…

En el 2006 participa junto con el pianista Jesús Mª. Gómez en el Festival Interncional « European Dream Festival » celebrado en el Instituto Cervantes de New York, realizando varios estrenos mundiales de compositores españoles -Gosálvez, Peláez, Sánchez Verdú, Vilarroig, Durán, Iturralde- bajo el patrocinio del Instituto Cervantes y del CDMC (Centro para la Difusión de la Música Contemporanea).

 En 1999 graba una serie de seis conciertos para Canal Clásico de T.V.E. para España y en el Canal Internacional de T.V.E. para Europa, U.S.A. e Iberoamerica.

 Colabora como Saxofón Principal con la Orquesta sinfónica de Galicia, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Nacional de España, miembro fundador del Proyecto Guerrero y profesor en la Joven Orquesta Nacional de España.

 Fué Fundador y Director Artístico del Festival Internacional de Música de la Valldigna que se celebra con caracter anual desde el año 2001, en el Monasterio de Sta. Maria de la Valldigna, cuya Presidencia de Honor ostenta S . M. Reina Doña Sofía.

 Su discografía comprende con el Cuarteto de Saxofones “Homenaje a Pedro Iturralde” un CD titulado “SAX A PEL” y con el pianista Jesús Mª. Gómez un CD titulado “SAXOFOLIA”, contando con la presencia y dirección de Pedro Iturralde y Daniel Deffayet . En referencia al CD “SAXOFOLIA” el gran maestro Marcel Mule Comenta: “….he apreciado enormemente esta grabación que da magnífico testimonio de su talento como saxofonista y me siento muy honrado de que un artista de su valor pueda defender en el Conservatorio de Madrid, la causa de un instrumento del cual se ignoran todas sus posibilidades…”. Su tercer trabajo discográfico con el pianista Jesús Mª. Gómez, titulado “SAXTENDRE”, es considerado por Harmonia Mundi de entre los mejores CD´s del año 2002. Como director ha dirigido su cuarto disco, el CD titulado “DE PELICULA” con obras que el Compositor Miguel Asíns Arbó compuso para cine (Plácido, el cochecito, el verdugo, la vaquilla etc…).

En el año 2004 graba su cuarto CD con el pianista Jesús Mª Gómez titulado “SAX A FONS” con obras de compositores españoles y arreglos del propio JF. (Falla, Iturralde, Cassadó, Albeniz, Granados etc..).

 Funda en el año 2002 el Cuarteto de saxofones “Joaquín Franco” con el que ha grabado el que será su sexto proyecto discográfico titulado « SAXUALITAT », todos ellos por el sello DAHIZ PRODUCCIONS y distribuidos por GAUDISC.

 También ha grabado para el sello Verso un CD de obras del compositor Madrileño Pedro Vilarroig y con el mismo sello un DVD de obras del compositor Manuel Martínez Burgos.

 Como docente en 1986 es nombrado Profesor Especial del Conservatorio Superior de Murcia, en 1988 obtiene el Número Uno en el Concurso-Oposición convocado por el MEC ejerciendo en el Conservatorio de Gijón y Conservatorio Profesional “Arturo Soria” de Madrid.

 Actualmente es Catedrático Titular de Saxofón del Real Conservatorio Superior de Música Madrid del cual ejerció como Jefe de Estudios desde el año 2007 hasta 2012. Dirige el grupo de Saxofones del RCSMM, forma parte en distintos jurados de Concursos Internacionales.

 

 

 

 

Nuestro querido profesor de FLAUTA Y FLAUTÍN:

 

SANTIAGO MARÍN FARRONA.

 

Comienza sus estudios musicales a los 11 años en el Conservatorio de Montijo finalizando la carrera superior de Flauta Travesera en el Conservatorio Superior de Música de Badajoz con la calificación de Matrícula de Honor.

 Obtiene el segundo premio en el concurso de flauta travesera de “Toxiria” (Torredonjimeno, Jaén) en el 05, segundo premio también en el concurso “Travesera XXI” (Madrid) y finalmente obtiene el primer premio en el concurso “Flauta Andalucía” (Vilches, Jaén).

 En 2004 se convierte en miembro fundador de la OJEX -Orquesta Joven de Extremadura- bajo la batuta de Miguel Romea Chicote y durante cuatro temporadas consecutivas permanece en la misma. Desde ese año colabora de manera periódica con la -OEX- Orquesta de Extremadura con la que ha realizado ha participado en giras de conciertos por la península (Portugal, Pamplona, Toledo…), participando en conciertos de abono y realizando la grabación de discos con importantes compañías discográficas.

 En 2007 ingresa en la JONDE -Joven Orquesta Nacional de España- permaneciendo en esta agrupación a lo largo de dos años realizando conciertos en importantes auditorios como el Auditorio Nacional, Palau de la Música de Barcelona, Auditorio de Zaragoza, auditorio de Cuenca, Teatro Arriaga de Bilbao… entre otros.

 En el ámbito profesional destaca su colaboración de forma asidua con la OCG Orquesta Ciudad de Granada) con la que ha participado en la grabación de dos discos más. Con la misma ha intervenido en los principales teatros y salas de conciertos de España en salas tan importantes teatro de La Maestranza de Sevilla, Teatro “Manuel de Falla” de Cádiz, Auditorio Manuel de Falla de Granada… También de fuera de nuestro país, destacando el concierto realizado con dicha orquesta en el Musikverein de Viena.

 Co-fundador de la agrupación camerística/orquestal Extrem-art con la que iniciaron su trayectoria en diciembre de 2010 en el tetro “López de Ayala” de Badajoz bajo la batuta de Miguel Romea con excompañeros de la OJEX y la JONDE.

 Colaborador de la “Orquesta Verum” que desarrolla su labor concertística en Castilla la Mancha, en la cual participan algunos de los mejores músicos del panorama nacional.

En la actualidad participa como flauta solista en la Hispanian Symphony Orchestra (HSO) con la que ha realizado varias grabaciones con el sello discográfico IBS Classical.

Pertenece al Andalusian Contemporary Ensemble (ACE) formación encargada de estrenar creaciones musicales de rigurosa actualidad habiendo tocado en salas tan importantes como el teatro Cervantes de Málaga.

En los últimos años intensifica su labor pedagógica siendo profesor de flauta travesera en diversos conservatorios tales como el Conservatorio Superior de Música de Badajoz, Conservatorio Profesional de Música “Andrés Segovia” de Linares, CEM de Triana, CEM “Luis de Narváez de Baena y CEM Vicente Sanchís Sanz de Isla Cristina.

 

 

Nuestro querido profesor de OBOE:

 

FRANCISCO CASTILLO

 

Inicia sus estudios de música en el Conservatorio de Terrassa, su ciudad natal, graduándose posteriormente en el Conservatorio Superior del ran Teatro del Liceo Barcelona, donde obtiene las máximas calificaciones. Amplió sus estudios de oboe y música de cámara en el extranjero con Michel Giot, Walter Boekens y Pierre Pierlot.

En el año 1981 comienza su carrera concertística. Desde entonces ha sido invitado como solista, interprete de música de cámara y profesor, en numerosos ciclos, cursos y festivales por Europa México y Venezuela.

Ha colaborado o formado parte en diversas formaciones orquestales de las que cabe destacar la Orquesta de JJ. MM.de Cataluña, Orquesta Leos Janaceck de Brno, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta Sinfónica de Málaga, Orquesta Sinfónica del Vallés, Orquesta Ciudad de Barcelona, etc. Ha interpretado obras de Albinoni, Marcello, Haendel, Bach, Vivaldi, Mozart, Haydn, Beethoven, etc. y ha trabajado con directores como Odón Alonso, Enrique García Asensio, Salvador Brotons y Edmón Colomer, entre otros. Ha formado dúo con piano, órgano y clavecín con Jesús Silvestre, Guerassim Voronkof, Jordi Figueras y Jordi Reguant. Ha sido profesor del Stage International de Musique de Montpellier. También ha realizado diversas grabaciones para radio, televisión y compañías discográficas, actualmente es director y profesor de oboe del Conservatorio Profesional de Terrassa y oboe solista de la Orquesta Sinfónica Sant Cugat.

 

 

Nuestro querido y jovencísimo profesor de FAGOT:

 

MIGUEL ÁNGEL PEREZ DIEGO

Nace en Zamora (España) en 1994. A los 4 años inicia sus estudios musicales en privado, y en 2001 entra en el Conservatorio de Zamora en la especialidad de fagot, con Rafael Francés y J. Carlos Tortosa, graduándose en 2012 con Gregorio Nicolás, y obteniendo el Premio Extraordinario al final de sus estudios.

Ha formado parte de la Banda de Música de Zamora (2005-2012), con la que ha ganado varios premios internacionales; y la Joven Orquesta Sinfónica de Valladolid (2009-2012); y la Joven Orquesta Sinfónica de Castilla y León (Escuela de Excelencia Musical de CyL, 2011-2013); colaborando también con otras muchas agrupaciones a nivel nacional e internacional, como la Orquesta Sinfónica de la Universidad Rey Juan Carlos, con la que actuó como solista en diciembre de 2012.

Durante su carrera, se ha perfeccionado con fagotistas como Salvador Sanchís, Salvador Alberola, Hugo Kestman…, y ha trabajado con importantes personalidades de la música, entre las que destacan Howard Griffiths, John Neschling, Reto Bieri, Vladimir Verbitsky, Fanny Clamagirand, Pierre Bleuse, Thierry Fisher, Mathias Steinauer, Louis Schwizgebel, o Arturo Tamayo.

Ha participado con éxito en prestigiosos concursos internacionales, como The Muri Competition (2013, Suiza), y Primavera de Praga (2014, República Checa), y ha sido invitado como solista en España, Italia, Suiza, y República Checa. Este año 2015 gana el puesto de primer fagot en el Opera Studio “Silvio Varviso” del Festival TicinoMusica, y entra a formar parte de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE).

Actualmente, es fagot solista de la Orquesta Filarmónica de Valladolid (2012); de la Orchestra Giovanile della Svizzera Italiana (2012); de la Animato Stiftung Philharmonie (2012), con la que ha tocado en las salas más prestigiosas de Europa (Bratislava, Graz, Salzburgo, Berna, Berlín, Praga, Viena); y del cuarteto Ebony&Silver. Se perfecciona en el Conservatorio della Svizzera Italiana (Lugano, Suiza) con Gabor Meszaros.

Nuestro querido profesor de TROMPETA:

 


JOSÉ MANUEL FERNÁNDEZ CHACÓN

 

 Natural de Ubrique (Cádiz) inicia su formación musical a los ocho años de edad, de la mano de su abuelo D. José Chacón Pizano y su tío abuelo D. Juan Chacón Pizano, Trompetista y Director respectivamente de la Banda Municipal de Música ”Maestro Juan Chacón” de Ubrique, al mismo tiempo que comienza sus estudios musicales de Grado Elemental en la especialidad de Trompeta en el Conservatorio de Música “Joaquín Villatoro” de Jerez de la Frontera (Cádiz). Posteriormente se traslada a Sevilla donde continúa sus estudios Profesionales de Trompeta en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo, con el Profesor D. Antonio Ureña Delgado al mismo tiempo que perfecciona sus estudios con Denis Konir y Douglas Mc Clure (Trompetas Solistas de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla). Obtiene el Título Superior de Música en la especialidad de Trompeta en el Conservatorio Superior de Música "Manuel Castillo" de Sevilla, habiendo sido alumno de los profesores D. Antonio Ureña Delgado y D. Francisco Cano Ruiz.

 Ha asistido a cursos de perfeccionamiento y clases magistrales de Maurice Benterfa (solista de la Ópera de Lyon y profesor en los conservatorios Regional de Lyon y Nacional de Perpignan), Benjamín Moreno (Solista RTVE), Carlos Benetó y Juanjo Serna (Spanish Brass), Eric Aubier (Solista internacional), Rainer Auerbach (Statskapelle Berlin), Luis González (“Musikene” y Solista Internacional), Pacho Flores (Simón Bolívar Venezuela), Ernesto Chuliá Ramiro (Fliscorno Solista de la Banda Sinfónica Municipal de Madrid y Profesor de Trompeta del Conservatorio “José Iturbi de Valencia), Mireia Farrés (Trompeta Solísta de la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña y Profesora de Trompeta de la Escuela Superior de Música de Cataluña ESMUC), David Pastor (Profesor de Jazz de la Escola Superior d'Estudis Musicals - Taller de Músics de Barcelona), entre otros. Ha sido miembro durante cuatro años (2003-2007), de la Academia de Estudios Orquestales de la Fundación “Barenboim –Said”. Ha pertenecido a la Orquesta de dicha Fundación (AEO) durante varios años, realizando diferentes conciertos, al mismo tiempo que amplía sus estudios con los Profesores Solistas de la Staatskapelle de Berlín.

 José Manuel Fernández Chacón Profesor de Trompeta

 Ha colaborado con la Orquesta Sinfónica Provincial de Málaga y con diferentes bandas de Música de toda la geografía Andaluza. Ha sido Profesor de Trompeta y Viento Metal en la Escuela Municipal de Música de Ubrique. Profesor de Trompeta del Conservatorio Superior Música de Málaga. Profesor de Trompeta del Conservatorio Profesional “Joaquín Villatoro” de Jerez de la Frontera (Cádiz). En 2010 obtiene la plaza de profesor de trompeta por oposición al Cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas. En la actualidad es Profesor de Trompeta del Conservatorio de Música “Joaquín Turina” de Sanlúcar de Barrameda (Cádiz), compaginando su labor docente con la de intérprete de Trompeta en diferentes formaciones de Musicales y diferentes estilos, Clásica, Moderna y Jazz.

 

Nuestro querido profesor de TROMPETA:

 

ALBERTO MERINO

 

Natural de Úbeda (Jaén), comienza su formación en la Banda

 Municipal de Música de Montellano (Sevilla) y posteriormente continúa en

 los Conservatorios Profesionales de Música "Cristóbal de Morales", con D.

 José Manuel Bernal Montero y en el "Francisco Guerrero" de Sevilla, con

 D. J. Joaquín Leal de la Orden, obteniendo el Título Profesional de Música

 con Premio Honorífico de Graduación.

 Ha participado en diversas ocasiones con la Orquesta Joven de

 Anadalucía (OJA) y ha sido miembro de la Fundación Barenboim Said y de

 la West-Eastern Divan Orchestra, bajo la dirección de D. Daniel

 Barenboim, realizando giras de conciertos por Oriente Medio (Qatar) y

 Europa (Milán, Roma, Viena, Paris, Berlín, Ronda, Madrid, Sevilla,

 Salzburgo, entre otras) y actuando en teatros tan prestigiosos como el

 Teatro alla Scala de Milán, la Sala Pleyel de Roma o la Filarmonía de

 Berlín.

 Ha asistido a cursos de perfeccionamiento y clases magistrales de

 Manon Lafrance (Canadá), Rainer Auerbach y Christian Batzdorf

 (Statskapelle Berlin), Luis González (“Musikene” y Solista Internacional),

 Benjamín Moreno (Solista RTVE), Carlos Benetó y Juanjo Serna (Spanish

 Brass), Christian Léger (Lyon), José María Ortí, Salvador Ibáñez Durá,

 Andrés Martínez García (Solista BSM Sevilla), Pacho Flores (Simón

 Bolívar Venezuela), Denis Konir (ROSS), Jorge Giner (Granada), Bo

 Nilsson (reconocido pedagogo y trompeta solista de la Orquestra Sinfónica

 de Malmö de Suecia), Jam Gustavsson y Manu Mellaers (Bruselas), entre

 otros.

 En junio de 2012, obtiene el Título Superior de Música en el

 Conservatorio Superior de Música "Manuel Castillo" de Sevilla, habiendo

 sido alumno de los profesores Antonio Ureña Delgado y Alberto G. Pérez

 Jiménez en el mismo centro. Amplía sus estudios durante 4 años con los

 Profesores Solistas de la Staatskapelle de Berlín

 

Nuestro querido profesor de TROMPA:

 

MIGUEL ÁNGEL MARTÍNEZ ANTOLINOS

 

 Natural de Los Montesinos (Alicante) 16 de abril de 1988.

 Desde sus inicios en la Escuela de Música de Los Montesinos (1995) hasta el fin de sus estudios de grado medio en el Conservatorio Profesional de Torrevieja (2007) estudia Trompa con D. José Vicente Pérez. En 2010 acaba sus estudios superiores de Trompa en el Conservatorio Superior Oscar Esplá de Alicante con D. José Antonio Antolín.

 Perfecciona sus estudios realizando diferentes cursos de perfeccionamiento con profesores como: Radovan Vlatkovic, Eric Terwilliger, Ignacio García, Vicente Zarzo, Klaus Wallendorf, Bernardo Cifres, David Thompson, José García Gutiérrez, Ángel Lasheras, Javier Bonet, Manuel Pérez, Nigel Carter etc.. Los cursos 08/09 y 09/10 fue miembro de la Brass Academy Alicante donde recibió clases de Nury Guarnaschelli y Rudy Korp.

 Ha colaborado con diferentes orquestas y ensembles como: Orquesta Sinfónica de la Generalitat Valenciana(Palau de les Arts Reina Sofía), Orquesta Sinfónica de Cadaqués, Europäisches Blechbläserensemble (European Brass Ensemble),Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, The European Sinfonietta Orchestra, Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta Sinfónica de Balears , Orquesta de la Fundación del Teatro Principal de Palma de Mallorca, Orquesta Sinfónica de Torrevieja, Orquesta Sinfónica de la Universidad Católica de Murcia(UCAM), Joven Orquesta Nacional de Catalunya(JONC FILHARMONIA), Orquesta de Jóvenes de la Región de Murcia(OJRM), Joven Orquesta de la Comunidad Valenciana(JOGV), Joven Orquesta de las Comarcas Girondines etc.

 Actuando bajo la batuta de: Zubin Mehta, Philipp Bender, Placido Domingo, Karel Mark Chichon, Rossen Milanov, Lin Tao, Enrique Ricci, Jaime Martín, Thomas Clamor, Peter Tiboris, Enrique García Asensio, Leonardo Martínez, Edmon Colomer, Virginia Martínez, José Vicente Pérez, José de Eusebio, J. Rafael Pascual Vilaplana, José Miguel Rodilla e.t.c.

 Realizando diferentes giras por Europa y EEUU actuando en ciudades como Berlín, Viena, Melk, Londres, Kerkrade, Bratislava, Roma, Ciudad del Vaticano, Merano, Milán, París, New York y Chicago. Participando en los festivales: The MidWest Clinic (Chicago 2009) , Lincon Center (New York 2009), Worl Music Contest (Kerkrade, Holanda 2009) Brass Week Schagerl (Melk, Austria 2010) Festival Internacional de Orquestas de Jóvenes(Murcia 2008 y 2010) Summer Festival Orchestras (Merano, Italia 2010) Festival de Baleares (con “La Fura dels Baus” Mallorca 2008).

 Ha actuado como Solista con las agrupaciones: Orquesta Sinfónica Ciudad de Elche, Orquesta del Conservatorio Profesional de Torrevieja, Unión Musical de Almoradí, Agrupación Musical de Los Montesinos, Unión Musical La Armónica de Cox(Alicante) interpretando los Conciertos de Mozart (Nº3), Concierto para 4 trompas y Orquesta de H. Hubler, Fantasía Flamenca de José Vicente Egea para quinteto de metales y Banda Sinfónica.

 Forma parte en el Quinteto de Metales Entreclases Brass con el que participa en diferentes concursos obteniendo:

 VII Concurso de Música de Cámara de Alcantarilla. 1ºPremio

 VII Concurso de Música de Cámara Ciutat de Barcelona. 1ºPremio

 III Concurso de Música de Cámara J. Soto en Albox(Almería). 1ºPremio

 IV Concurso de Música de Cámara Villa de Cox ( Alicante). 1ºPremio

 III Concurso de Quintetos de Metal de Benimodo (Valencia). 2ºPremio

 I Concurso Internacional de Música de Cámara de Barcelona. 2ºPremio

 Ha realizado grabaciones con artistas como: Placido Domingo, Andrea Boccelli, Monica Naranjo, Roque Baños, Ginesa Ortega, Boris Belkin, Oscar Araujo, Carlos Piñana, Curro Piñana, Claudi Arimani, Pastora Soler, Oscar Navarro, Pedro Contreras etc. Con las discográficas: Sony, Classic Music Records, Radio Clásica, Radio Nacional, Mercury Steam, Cable Musical, Nuestras Bandas de Música, Ibersonic, Educ Arte Video, Mira Sound. También ha grabado las bandas sonoras del cortometraje de animación “Alfred&Anna” para la compañía audiovisual Forma Animada Pizzel , para la Película-Documental “El Castillo de Olite” de Primitivo Pérez y para el videojuego “Castlevania Lords Of Shadows 2”de la compañía Konami.

 En el ámbito pedagógico ha trabajado en diferentes Escuelas de Música desde el curso 07/08 como Crevillente, San Juan de Alicante, Cartagena, Bigastro, Rafal, Abanilla, Jacarilla, Torrellano y San Isidro.

 En la actualidad es Trompa Solista de la Orquesta Sinfónica Ciudad de Elche bajo la batuta de D. Leonardo Martínez, Profesor de Trompa en el Conservatorio Profesional Villa de San Juan de Alicante, y miembro de la Banda Sinfónica Municipal de Alicante bajo la batuta de D. José Vicente Díaz.

 

 

Nuestro profesor de TUBA:

 

JOSÉ MANUEL LÓPEZ SÁNCHEZ

 

 

 Natural de Los Montesinos, inicia sus estudios musicales en la especialidad de tuba en la escuela de música de Los Montesinos con el profesor D. Venancio Espinosa.

 Posteriormente ingresa en el conservatorio de grado medio de Almoradí (Alicante), donde recibe clases con el profesor D. José Antonio Mira.

 Terminado el grado medio donde finaliza su carrera con el profesor D. Juan Palacios Zaragoza.

 También ha colaborado con distintas orquestas como: OBC (Orquesta Ciudad de Barcelona), Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, ROSS (Real Orquesta Sinfónica de Sevilla), Orquesta del Palau de les Arts , etc.

 Ha sido dirigido por directores de la talla de Manuel Hernández Silva, Enrique García Asensio, Leonardo Martínez, Peter Tiboris, José Vicente Pérez Pérez, Valery Gergiev, Edmon Colomer,etc.

 Es miembro fundador del quinteto de metales “Entreclases Brass” con el cual ha obtenido una gran cantidad de premios y distinciones, destacando entre ellos la gira realizada en 2008 con la Fura dels Baus.

 En la actualidad es tuba de la Orquesta Ciutat D´Elx, tuba de la orquesta sinfónica de la UCAM y profesor del centro profesional de música Vila de Sant Joan.

 Ha recibido clase magistrales de Vicente López, Pablo Fernández, Vicente Luna Pomares, Sergio Fincas, David Llácer, David Zambón, Mel Culbertson.

 

 

Nuestro profesor de TROMBON:

 

RUBÉN PÉREZ CARDONA

 

Inicia sus estudios musicales a la edad de 8 años en la academia de su pueblo natal, Llaurí, con el profesor Josep Falcó, de quién adquirió los primeros

 conocimientos de la interpretación del trombón. Posteriormente  estudió grado medio en el conservatorio Profesional de Cullera,

 con el profesor Nicolás Esteve, donde obtuvo el premio

 extraordinario final de grado.

 Pasa a los estudios de Grado Superior en la especialidad de

 interpretación del trombón en el Conservatorio Superior de

 Murcia, donde finalizó en octubre de 2006 con las más altas

 calificaciones. Como perfección para sus estudios, realizó el Máster en el Conservatorio Nacional de

 Rotterdam (Codarts, University of arts ) bajo la tutela de los prestigiosos profesores Jörgen van

 Rijen, Ben van Dijk y Pierre Volders, todos ellos solistas internacionales de renombre.

 Rubén ha pertenecido, como paso previo a su carrera profesional, a las más importantes orquestas de

 jóvenes, tales como la Orquesta de jóvenes de la Región de Murcia, Orquesta Joven de Andalucía,

 Orquesta Joven Nacional de Holanda (NJO), Orquesta Joven Mundial (JMWO), y Orquesta de

 Jóvenes Gustav Mahler(GMJO).

 Como músico profesional, ha actuado con orquestas tanto a nivel nacional como internacional.

 Orquesta De Valencia(como trombón solista), Orquesta del Palau de les arts Reina Sofía de

 Valencia, donde participó en la tetralogía de Richard Wagner la primavera de 2009, bajo la dirección del maestro Zubin Metha; Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española, Orquesta Nacional deEspaña, Orquesta Ciudad de Granada, Orquesta de extremadura y Orquesta Filarmónica de la Radio

 Televisión Holandesa . Ha estado bajo la batuta de los más prestigiosos directores de Orquesta como Daniel Barenboim, Zubin Metha, Vladimir Ashkenazy y Vasily Petrenko .Ha actuado en salas de conciertos de prestigio de España y Europa, como La Salle Pleyel (París),

 Koningin Elisabethzaal (Amberes), Auditorio Philarmonie (Berlín), Concertgebouw (Amsterdam), Auditorio Nacional de España (Madrid), Teatro Monumental (Madrid), Palau de la Música

 (Valencia) y Palau de les arts Reina Sofía (Valencia) entre otros.Fue ganador del primer premio en la máxima categoría del "Concurso Nacional de Jóvenes

 Intérpretes Ciudad de Xátiva 2009"(Valencia) y ganador del primer premio del II Certamen deJóvenes Intérpretes del Rincón de la Victoria 2013 (Málaga).

 En Octubre de 2009 entró como profesor de la Orquesta Filarmónica de Málaga y, en 2012, fundóLa Academia de Trombón de Málaga, proyecto de amplia proyección y que acogió asiduamente a profesores de la talla de Carlos Gil o Gilles Millière

 Actualmente es director de la Banda municipal de Música de Pizarra, trabajo que compagina con la docencia y conciertos como invitado en las principales orquestas españolas.

 

 

Nuestra profesora de CLARINETE:

 

GEMA ALBA ORTIZ

 

Nace en Luque (Córdoba) en 1985.

 Realiza sus estudios oficiales en los Conservatorios Superiores de

 Granada y Málaga concluyéndolos en 2005.

 Trabaja de forma extraoficial dos años con el clarinetista Isaac

 Rodríguez.

 Recibe clases magistrales de maestros tales como Michel Lethiec,

 Jose Luis Estellés, Larry Passin, Sylvie Hue, Justo Sanz, Hedwig

 Shwinberge…entre otros. Durante su etapa de estudiante fue miembro de la I Joven

 Academia Instrumental de la Orquesta Ciudad de Granada y el Programa para Jóvenes

 Intérpretes Orquesta Joven de Andalucía.

 Realiza varias colaboraciones con la Orquesta Ciudad de Granada en conciertos de

 temporada,así como con Hispanian Symphony Orchestra.

 Su interés y pasión por la Música de Cámara la lleva a emprender varios proyectos en los

 que trabaja grandes obras de repertorio de dicho género: “Contrastes Béla Bartok,

“Märchenerzälungen Op. 132” R. Schumann, “Quinteto para piano y viento en Mi M K452”

W.A Mozart, “Trio Op. 11” L. van Beethoven, “Trio Op. 114” J. Brahms, monográficos

 dedicados a la música española y un amplio repertorio para clarinete y piano. Trabajo

 que tiene la oportunidad de interpretar en diversos recitales en distintos auditorios

 españoles.

 Es clarinetista fundadora del Trio Être, junto con el pianista Germán Prieto y el violoncelista

 Miguel Cariñena desde 2014, grupo con el que cumple una significativa temporada de

 conciertos que hasta ahora ha incluído escenarios como Soireés Musicales de Verona,Palacio

 de San Telmo de Sevilla, Ayuntamiento de Granada…entre otros.

 En el campo de la música contemporánea, estudia y analiza la obra de compositores tan

 representativos como L.Berio o E.Denissov, trabajo que tiene la oportunidad de realizar junto

 a compositores e intérpretes curtidos en este género.

 En el campo orquestal, a los largo de estos años, realiza varias colaboraciones con la

 Orquesta Ciudad de Granada en conciertos de temporada, así como con Hispanian

 Symphony Orchestra.

 Es invitada en varias ocasiones para impartir Cursos de Perfeccionamiento musical.

 Ha desarrollado su labor docente en los conservatorios profesionales de Tarazona

 (Zaragoza) y Ronda (Málaga) así como en varias Escuelas en Huesca, Granada y Málaga.

 Actualmente compagina una intensa actividad como clarinetista con la docencia.